Soyez captivant : l'art de raconter des histoires

Nous avons parlé de comment augmenter votre magnétisme personnel et vous a donné des thèmes pour se faire aimer des autres. Mais tout cela ne servira à rien si, lorsque viendra votre tour de prendre la parole, vous donnez l’impression d’être ennuyeux. Peu importe à quel point votre aventure de l’été dernier était incroyable, si votre présentation est ennuyeuse, votre histoire le sera aussi. Certaines personnes sont des conteurs nés, capables de captiver leur public lorsqu’elles racontent leurs histoires. Les moins chanceux, eux, voient le regard de leur public se voiler, et risquent de n’être écoutés que d’une oreille, tandis que leur auditoire consulte ses e-mails. La bonne nouvelle, c’est que n’importe qui peut devenir un bon conteur, à condition de disposer des bons outils.

Depuis notre plus jeune âge, nous comptons sur cette capacité. Qu'il s'agisse d'inventer une histoire complexe pour expliquer pourquoi il ne pouvait pas faire ses devoirs ou de gagner en popularité en racontant à tous les autres enfants de l'école le but qu'il a marqué lors d'un match, son succès dépend de sa capacité à bien raconter son histoire. Au fur et à mesure que Tommy devient Tom, puis Thomas, les histoires peuvent changer, mais la bonne technique, elle, ne change pas.

Peut-être Thomas raconte-t-il l'été 2009 où il est allé camper à Banff, au Canada, et comment il a vu sa vie défiler devant ses yeux lorsqu'un grizzly s'est approché de son campement. Peut-être que le rendez-vous se passe bien et que, quelques années plus tard, il lit une histoire à sa fille au moment de l'endormir. Quoi qu'il en soit, la narration fait partie de la vie de tous les jours. les gens vont très souvent assimiler l'intérêt qu'ils portent à vos histoires à l'intérêt qu'ils portent à votre personne.

1. Commencez par attirer votre public avec un bon hameçon

Je m'excuse pour l'analogie avec la pêche, mais celle-ci sonne juste. Vous devez faire participer votre public. Commencez par une déclaration qui attire l'attention ou posez-lui une question, même si elle n'est que rhétorique. Votre auditeur doit être intéressé dès le départ ; personne ne s'investira dans une histoire qui commence par "je n'avais plus de pain et j'ai dû courir au magasin". Même si votre sujet n'a rien à voir avec une superproduction, cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas séduire votre public dès le départ : "Laissez-moi commencer par vous demander si vous avez déjà vu un supermarché entier vous dévisager avec une incrédulité et une horreur totales ?

Permettez-moi de commencer par vous demander si vous avez déjà vu un supermarché entier vous regarder avec incrédulité et horreur.

2. D'accord, vous avez suscité leur intérêt, maintenant construisez votre scène.

Vous ne pouvez pas retenir indéfiniment l’attention de votre public avec de simples phrases d’accroche. Plongez-le plutôt dans votre histoire ; donnez-lui l’impression d’y être. Commencez par lui fournir un contexte auquel s’accrocher, puis développez les détails du décor. Utilisez des mots forts et précis qui susciteront l’intérêt de votre public. Vos auditeurs devraient presque pouvoir sentir le brouillard matinal ou l’odeur de la bière éventée. Raconter une histoire est une expérience à deux, alors ne vous contentez pas de parler à votre public, mais impliquez-le activement et intégrez-le à cette expérience. En reprenant les détails ci-dessus, par exemple, vous pourriez dire : “ Il fut tiré de son sommeil par un brouillard vif qui s’était installé quelques heures auparavant. Avec l’odeur de bière rance imprégnée dans sa veste, il se leva et fit ce qu’il n’avait pas réussi à faire la nuit précédente : tourner cette maudite clé pour ouvrir cette porte perfide. ”

3 La tension : la créer et la relâcher 
Aucune bonne histoire n'est linéaire. En d'autres termes, il doit y avoir des moments de tension qui captent l'attention du public, suivis d'une détente et d'un relâchement de cette tension. Bien sûr, toutes les histoires atteignent leur point culminant, mais il faut également prévoir des moments supplémentaires de tension et de relâchement tout au long de l'histoire. C'est ainsi que votre auditeur restera captivé et intéressé.

4 Maintenir la concentration et la fluidité
Pour commencer, il est important de ne pas noyer votre histoire dans une multitude de détails superflus. Certes, vous souhaitez captiver votre public, mais si votre récit se transforme en une succession de digressions, vos auditeurs ne pourront se concentrer sur rien d’autre que sur leur impatience de voir votre histoire se terminer. Éliminez les détails inutiles. Votre auditeur n’a pas besoin de savoir que votre chien était à la maison pendant que vous étiez en camping (à moins, bien sûr, qu’il ne se soit échappé d’une manière ou d’une autre et qu’il ait sillonné le Canada à votre recherche, pour finalement vous sauver de l’ours grizzli mentionné plus haut ; là, c’est une bonne idée, n’hésitez pas à l’inclure).

En ce qui concerne le déroulement, votre récit doit suivre un ordre chronologique. Ne revenez pas sans cesse en arrière pour ajouter des éléments à votre récit, sinon vous perdrez votre public. Si jamais vous oubliez un élément clé de l’histoire, évitez de dire des choses comme “ oh, j’ai oublié, juste avant que ça arrive, on avait tout perdu au casino ”. Remplacez cela par quelque chose qui s’intègre naturellement, du genre : “ Et comme par hasard, nous étions à court d’argent après quelques mauvaises mains au blackjack quelques heures auparavant. ”

5 Donnez une fin à votre public
Votre auditeur vient de suivre votre histoire (en espérant qu'elle soit bonne !), alors donnez-lui ce qu'il veut : une conclusion décisive. Livrez-lui votre histoire en l'enveloppant d'une jolie petite conclusion. Vous vous dites peut-être : qu'en savez-vous ? Certaines des meilleures histoires sont laissées dans l'incertitude. Il est vrai que la fin de Pulp Fiction est fantastique, et l'émerveillement que suscite le contenu de cette mallette est de l'or cinématographique. Cependant, vous n'êtes pas Quentin Tarantino. De plus, vous allez énerver vos amis si vous ne terminez pas votre histoire.

Voilà donc le cadre qui vous permettra de raconter de belles histoires. Je vais vous donner quelques derniers conseils et astuces. Tout d’abord, connaître votre histoire sur le bout des doigts améliorera considérablement votre capacité à la raconter. Vous n’aurez pas besoin de perdre de temps à vous rappeler ce qui s’est passé et pourrez ainsi vous concentrer sur votre prestance scénique. Cela évite également de devoir revenir en arrière. Deuxièmement, racontez votre histoire avec tout votre corps. Utilisez vos mains pour illustrer vos propos (cela permet de maintenir l’attention de votre public) et adoptez des voix et des intonations distinctes pour vos différents personnages et décors.

Si vous êtes arrivé jusqu'ici dans cet article relativement long, c'est que vous êtes prêt à vous lancer et à raconter une belle histoire. Par conséquent, je voudrais me féliciter de ce qui suit vous engager et maintenir votre intérêt jusqu'à présent. Bien sûr, si vous n'êtes pas allé jusqu'au bout, vous risquez de passer votre vie à ennuyer vos collègues avec de mauvaises histoires, et je choisirai de m'en consoler, même si c'est un peu vain !